如果有一座山能让人忘记所有忧愁，你会选择前往吗？原创话剧《如果去了忘忧山》给出的答案，或许比简单的“遗忘”更为复杂深沉。作为2025紫金小剧场戏剧展演的重头戏之一，该剧近日在南艺黑匣子剧场亮相，带领观众进行一次关于记忆、伤痛与和解的心灵探访。
作为南京艺术基金传播交流推广项目，《如果去了忘忧山》关注社会热点话题：单亲家庭、失独家庭、全职主妇家庭。剧中，50岁因病离世仍牵挂女儿的阿绣、40岁痛失双子沉溺于日记中的石头、35岁困于家庭琐碎迷失自我的史沫——的命运交织，深刻呈现了单亲家庭、失独家庭与全职主妇群体所面临的现实困境与精神孤独。
剧作并未止步于社会议题的铺陈，而是将焦点引向更深层的心理维度：面对伤痛，是选择遗忘，还是勇敢直面？正如剧中那句反复回响的台词：“忘忧山的月亮从来不是用来照亮前路的，而是映照我们不愿看见的自己。”
展开剩余45%编剧兼导演张博坦言，“忘忧山”并非一个真实存在的地方，而是一种诗意的隐喻，“它象征着人们试图逃避痛苦的幻想之地，但真正的疗愈，恰恰来自于对过往的凝视与和解。”
其创作灵感源于多年前一位学生病逝后其母亲“上山未归”的真实事件，加之自身成为父亲后的亲子体悟，以及身边众多女性友人的生命经验，最终促成了这部充满人文关怀的作品。张博表示，我们每个人在生活当中都会遇到一些比较艰难的事儿，像乌云一样萦绕在眼前。如果有一个人生遥控器，点一下就能跳过这个乌云直接奔向结果是不是很好？那如果真的实现后，回过头来看，会不会又因为这段生命的流逝而感到遗憾呢？毕竟生命在于过程。所以“忘忧山”其实是一个既有诗意，又有哲学意味的一个地方，每个观众都会有不一样的理解。
此外，作为一部由南艺表演系学生担纲主演的毕业大戏，《如果去了忘忧山》也承载着教学与艺术的双重使命。联合导演黄沁潇表示，创作过程中很多青年演员有了巨大成长与蜕变。指导老师周雨则表示，帮助非职业演员将文本转化为鲜活人物，是一个从“读”到“演”的艰难跨越，需要大量想象与共情训练，正是这种不完美的真实，反而成就了作品最动人的质地。
扬子晚报/紫牛新闻记者 孔小平
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